L’ultimo appuntamento della stagione sinfonica triestina si è rivelato un gran successo, sia per gli indiscutibili esiti artistici sia per l’ottima affluenza di pubblico, con larga partecipazione di giovani. C’erano svariati motivi di interesse ieri sera: il programma, stimolante, la partecipazione del coro e la presenza sul podio dell’orchestra della fondazione di Gianna Fratta oltre che l’intervento come solista di Alessandro Taverna, eccellente pianista che ha emozionato col suono...

  Storia interessante quella di Napoli Milionaria!: figlia della più celebre pièce teatrale di Eduardo, fu presentata per la prima volta al Festival di Spoleto nel 1977 dove fu accolta in modo contrastante sia dal pubblico, sia dalla critica. Erano quelli gli anni di Nono e Berio, in cui la musica tonale era vista come superata, soprattutto se congiunta ad un modo di fare teatro sostanzialmente tradizionale e narrativo, con espliciti rimandi al mondo operistico di fine Ottocento e inizi...

  Cosa succede se il tenore cala di brutto? E se il Coro si distrae e lancia gli aeroplanini di carta durante le prove? E se, ancora, il regista, in preda a un attacco di isteria, fa le bizze? Ma ça va très bien, signore e signori, siamo a teatro, che c’è mai di strano? C’est la vie, direbbe il nostro impresario francofono, sono tutte deliziose (in)convenienze del palcoscenico, normalissime, specie a sipario abbassato. Da che mondo è mondo, dietro le quinte si scatena l’inferno, la...

  L’ultimo concerto al Teatro alla Scala dell’Orchestra di Santa Cecilia mostra almeno un aspetto del cuore pulsante del Romanticismo tedesco. Naturalmente Beethoven non fa parte del movimento, tuttavia il caso particolare della composizione proposta in programma – il Concerto per violino op. 61 – è che questa abbia incontrato il favore del pubblico (e l’interesse dei musicisti) solo a Romanticismo inoltrato, a partire dalla famosa esecuzione di Londra del 1844 con Joachim e Mendelssohn...

  ll penultimo appuntamento con la stagione sinfonica triestina prevedeva lavori di due compositori che più diversi non si può, non tanto per l’ovvia distanza temporale delle due pagine musicali quanto per i caratteri dei personaggi coinvolti. In sintesi: una vita piuttosto grigia e monotona per Franck e un’esistenza scoppiettante e tormentata per Shostakovich, caratteristiche che mi pare risultino evidenti anche nei brani proposti. Al cospetto di un pubblico numeroso, la serata ha avuto...

  È difficile scrivere della Creazione di Haydn rappresentata all'Auditorium di Trento senza abusare di termini ridondanti e/o trionfalistici. Il concerto, seconda tappa del "Progetto Nagano" della Fondazione Haydn di Bolzano e Trento, è stato coronato da un tutto esaurito, già registrato la sera prima a Bolzano, e salutato da un calorosissimo successo di pubblico indirizzato principalmente al direttore. Kent Nagano si muove appena sul podio: gesti asciutti, eleganti, persino religiosi, e...

  Se è vero che ci sono circostanze od eventi che segnano il cambiamento di una situazione e, in particolare, una rinascita, possiamo con certezza affermare che la nuova produzione del “Don Giovanni”, firmata dai Muti padre e figlia, rappresenta realmente il risveglio del Regio di Torino dopo un imbarazzante torpore che, per motivi non unicamente pandemici, si protraeva da troppo tempo. Nel Febbraio dello scorso anno, Riccardo Muti era arrivato a Torino per un “Così fan tutte” rimasto...

  Parafrasando Karl Marx: “Uno spettro si aggira per l’Emilia, quello del wagnerismo!”. Nello stesso periodo in cui al Teatro Comunale di Bologna va in scena Lohengrin, la Stagione Lirica 2022/2023 del Teatro Valli di Reggio Emilia viene inaugurata da Tannhäuser, opera coprodotta con Modena, dove è stata rappresentata una settimana prima di queste recite, e il teatro di Heidenheim, capofila dell’allestimento. L’esito contrastato di questa produzione, che a Modena è stata infatti salutata...

  Dentro una sinagoga, forse bussetana, degli anni del Risorgimento, si tiene una recita di Nabucco. Grandi arazzi preziosi sostenuti da eleganti colonne delimitano un piccolo palcoscenico ai lati del quale gli ebrei locali, rappresentati dai coristi, assistono alla recita. La scena fissa ideata da Artemio Cabassi che cura anche costumi e regia, è di grande impatto visivo ed è resa ben leggibile dagli accuratissimi costumi: diversificati e ben caratterizzati quelli “borghesi”, ricchi di...

  Può darsi che tornare all'antico non sia necessariamente un progresso, come sosteneva invece Verdi in una delle sue “quote” più abusate e travisate, ma di certo alle volte può essere un buon affare. Adrian Noble, quando ha pensato al Falstaff che ha aperto la stagione del Teatro La Fenice, è andato indietro nei secoli fino al tempo di Shakespeare e del teatro elisabettiano, calando le furfanterie di Sir John e delle gaie comari in quel Globe Theatre in cui la produzione del Bardo ha...

  Oggi vi proponiamo la piacevole conversazione che abbiamo avuto con Valeria Sepe, soprano fra i più interessanti dell’ultimo decennio e prossima Mimì ne La Bohème che andrà in scena da fine novembre al Teatro Bellini di Catania con la direzione di Fabrizio Carminati.   Buongiorno Valeria, innanzi tutto complimenti perché sei uno dei pochissimi soprani al mondo che non nasconde la propria età, per quanto possa essere facile dato che sei ancora molto giovane. Lo abbiamo notato...

  Le notizie sull’attività didattica e creativa del musicista Azio Corghi, scomparso la mattina di giovedì 17 novembre a ottantacinque anni, sono di facile reperibilità e non starò a ripeterle. Buon piemontese molto riservato nella sua vita privata, si limitò a raccontarne, in occasione dei festeggiamenti al Conservatorio di Parma per il suo ottantesimo compleanno, che la nipotina lo chiamava “nonnaccio” e si meravigliava che si parlasse e scrivesse di lui… Formatosi tra Torino e Milano,...

  Indubbiamente un Cd interessante quello edito da Pentantone dedicato a Gaetano Donizetti ed intitolato Signor Gaetano. Questa nuovissima registrazione in vendita da pochissimi giorni contiene una carrellata di arie, più o meno conosciute ma parimenti esemplificative del compositore bergamasco - si va da Il giovedì grasso (1829) che contiene ancora influenze rossiniane a Caterina Cornaro (1844) - , interpretate da uno dei tenori del panorama lirico attuale che attualmente più lo frequenta...

  A pochi giorni dalla presentazione del cartellone della prossima stagione, al Coccia di Novara è andata in scena per due sere una nuova produzione de Le convenienze ed inconvenienze teatrali di Donizetti, titolo che ha chiuso le produzioni operistiche di quest’anno. La direzione artistica del teatro, affidata da quattro anni a Corinne Baroni, pare puntare a rinsaldare la fiducia di un pubblico che negli ultimi tempi sembra sia venuta un po’meno. Per il 2023 si preannunciano otto...

  Due concerti di James Conlon a Firenze nel giro di venti giorni con due orchestre stabili diverse: stavolta nella Sala Grande con l'Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino (nel corso delle recite di Ernani che in questi giorni sta dirigendo in Sala Mehta) il direttore statunitense presenta un programma novecentesco con due composizioni la cui genesi è separata da una decina d'anni. Il Trittico botticelliano di Ottorino Respighi è del 1927, mentre la sinfonia di Shostakovich in locandina...

  È sicuramente una delle più amate fra le opere meno eseguite di Verdi, però è solo la terza volta di Ernani a Firenze, città che pure ha legato il proprio nome a una delle cosiddette edizioni “storiche” del titolo. Era il 1957 quando Mitropoulos sul podio del Teatro Comunale guidò un quartetto di ugole eccezionali (Del Monaco, Cerquetti, Bastianini e Christoff), di ampiezza addirittura esagerata per quest'opera e per le effettive scritture vocali dei personaggi, anche se il gusto dell'...

  Contemporanea mise en abime, Kaiserrequiem, è il titolo fortemente voluto da Omer Meir Wellber per inaugurare la stagione 2022/2023 del Teatro Massimo. Nel corso del suo mandato palermitano il direttore musicale della fondazione lirica ha sempre indicato un cammino di sperimentazione e commistione. Ricordiamo Les Vepres Siciliens i cui ballabili furono distillati nel corso dell’intera messa in scena, o ancora il dittico Der Ewige Fremde – Messa in Do Maggiore nel quale il monodramma di...

  Giovedì 3 novembre il Teatro alla Scala ci offre l’ultima delle sette recite di Fedora di Umberto Giordano che, in questo allestimento sapientemente congegnato in tutti i suoi innumerevoli fattori, ci rivela il suo côté aristocratico a dispetto delle irricevibili ed ideologiche precomprensioni su quest'opera eccelsa. Per quanto riguarda la visione di insieme dello spettacolo di Mario Martone mi allineo a quella del collega Ugo Malasoma  convenendo su gran parte dell’analisi critica...

  Si è da poco conclusa con meritato successo di pubblico la prima recita di Don Giovanni che ha inaugurato a Sassari la nuova stagione d'opera dell'Ente Concerti Marialisa De Carolis e buona parte del merito va certamente al direttore d'orchestra Sergio Alapont.   Maestro Alapont, su questo palcoscenico hai raccolto uno dei tuoi primi successi: era il 2010 e il titolo era Il barbiere di Siviglia. Che ricordo serbi di quelle recite?Un ricordo bellissimo e ancora fresco nella mia...

  È difficile dire qualcosa di nuovo sulla Tosca in scena al Teatro dell’Opera di Roma. La ricostruzione dell’allestimento originale, creato nel 1900 con le scene e i costumi di Adolf Hohenstein, viene ormai ripreso dal 2015 con cadenza quasi annuale (e, anzi, in alcuni casi ha conosciuto più di una serie di recite all’interno di una stessa stagione). Il Costanzi ne fa ormai un motivo di orgoglio e di rivendicazione, per sottolineare origini e, per così dire, “romanità” di una delle opere...

  Il disco dell’anno doveva essere, e il disco dell’anno si è rivelato: senza “se” e senza “ma”: dopo Bjorling e Merrill, dopo Domingo e Milnes, tocca a Jonas Kaufmann e a Ludovic Tézier firmare un’altra pagina da ricordare nella discografia dei duetti tra tenore e baritono, attraverso un album che regala non solo un’ora e mezzo di puro divertimento all’appassionato mediamente esperto, ma anche diversi spunti di riflessione all’orecchio dell’ascoltatore più raffinato. Volendo individuare...

  In ricordo dell'indimenticabile Daniele Barioni, scomparso ieri a Ferrara per le conseguenze di un ictus che l'aveva colpito una ventina di giorni fa, vi ripropongo l'intervista che gli feci esattamente dieci anni fa nel cortile del castello di Ferrara. Ricordo come fosse ieri la simpatia e la vitalità del celebre tenore nato a Copparo (FE)  il 6 settembre 1930. Aveva già 82 anni eppure sprizzava energia da tutti i pori e si entusiasmava, riemozionandosi, durante il ricordo dei suoi...

  La trilogia Mozart/Da Ponte secondo il progetto registico di Ivan Alexandre prevede, per Le nozze di Figaro, che il palazzo del Conte d’Almaviva si sposti nello stesso teatro ambulante in cui si erano trovati abbastanza bene i protagonisti del Così fan tutte, ovvero in una piazza a cielo aperto. Ci sta un po’ stretto, soprattutto nei primi due atti in cui la magione è parte fondante della vicenda. La casa entra per prima (Cinque… dieci… venti…trenta…) nella narrazione e non la...

  Otello di Giuseppe Verdi mancava dal teatro triestino dal 2010, quando a dirigere l’orchestra fu Nello Santi. L’atmosfera era tesa perché c’erano state proteste contro l’allora famigerato Decreto Bondi e la prima prevista per il 27 maggio saltò per sciopero. Sembrano notizie di un paio di secoli fa, ma in questi dodici anni il mondo è cambiato sotto ogni punto di vista e il teatro, che non vive avulso dalla realtà ma anzi ne è parte propulsiva, non fa eccezione. Ieri, dal punto di vista...

  Ospitato nella Sala Grande del Teatro del Maggio Musicale Fiorentino, questo concerto segna il ritorno a Firenze di Martha Argerich dopo sei anni. Il programma, che prevedeva di nuovo il Concerto in sol di Ravel come sei anni fa, è stato poi modificato. Due giorni prima l'Orchestra Filarmonica di Monte-Carlo, il direttore Carles Dutoit e la pianista hanno suonato a Montecarlo in una serata di “Omaggio a Diaghilev” (era previsto un altro concerto pianistico, poi rimpiazzato anche in quell...

  La locandina è sontuosa, ed i nomi dei protagonisti del concerto attirano il pubblico foltissimo del tutto esaurito per la prima serata di questa “due giorni” di assoluto prestigio (il giorno successivo si esibirà Martha Argerich) nella Sala Grande del Teatro del Maggio, sala tuttora parzialmente in attività anche se col palcoscenico inagibile nella sua profondità in attesa del completamento dei lavori. Zubin Mehta, direttore onorario a vita del Maggio, sale di nuovo sul podio avendo...

    Dopo qualche vicissitudine legata alle interpreti del ruolo del titolo e con la giovanissima Martina Gresia diventata il soprano titolare nel primo cast, è approdato anche al Teatro di Pisa, che lo ha coprodotto, l'allestimento di Norma che ha debuttato nel circuito lombardo lo scorso settembre. La locandina della recita del sabato sera, prima delle due previste è quasi identico - eccezion fatta per l'interprete di Adalgisa - a quello bresciano qui recensito da Simone Manfredini,...

  Non stupiremo nessuno affermando che, sul palcoscenico del Carlo Felice, abbiamo visto tanto Michieletto e poco Berlioz; ma del resto che c’è di strano? Michieletto lascia sempre il segno, complici, questa volta, le scene di Paolo Fantin; e, si badi, questa non vuol essere in nessun modo una critica. Anzi. Poi  comunque diciamocelo, qui era anche un po’ inevitabile perché, con tutto il rispetto, la drammaturgia di Béatrice e Bénédict è quasi inesistente e cosa far vedere al pubblico...

  Un concerto dedicato agli allievi del passato e una premiazione degli allievi del presente: così Sala Verdi celebra la sua istituzione, il Conservatorio di Milano, attraverso un doppio sguardo capace di cogliere in un’unica soluzione le proprie radici e il proprio futuro. Oltre alla rassegna dei vincitori dei premi istituiti dal Conservatorio “G. Verdi” per le numerose categorie – dal canto lirico alla composizione alle formazioni cameristiche – in questa occasione è stata proclamata...

  Teatro esaurito come non accadeva anche da prima dello stop pandemico per l’inaugurazione di stagione al Pergolesi di Jesi con una nuova produzione del Trovatore, realizzata con i teatri di Rovigo, Treviso e Novara ma interamente creata dalle maestranze tecniche della Fondazione Pergolesi Spontini. Circostanza che non può che rallegrare a prescindere da qualsivoglia esito artistico, perché vedere il teatro pieno dopo anni di una certa disaffezione anche per titoli popolari è cosa che...